逗‧貓‧棒

[23]無邊線色塊風上色／ｐａｉｎｔｅｒ流

[ＣＧ]抓老鼠的訣竅 07月1日, 2003 by vofan |

好久不見的ＣＧ心得再開！相信讀者都忘記有過這個單元吧？

其實我自己，也常常忘了教過什麼，尤其是有「ＯＯＯ教學〔上〕」
卻沒有下篇的，所在多有，歡迎讀者找找看．．．（汗）找到的可以回覆，
我們不提供豐富的獎品．

暑假到了．這次的ＣＧ心得，就來談談最近我喜歡的畫法，
清涼愜意的，無邊線色塊風上色！

提到色塊，不得不讓人想到動畫，或是遊戲ＣＧ的畫法，感覺是較「不自然」的，很「非手繪風」的，
而使用ｐａｉｎｔｅｒ，一般習慣中，似乎也和無機的「色塊」是絕緣的：既然使用ｐａｉｎｔｅｒ，
當然是利於展現手繪風格呀！何必屈就於色塊呢？
其實，Ｐａｉｎｔｅｒ和ＰｈｏｔｏＳｈｏｐ所畫出來的色塊，就視覺效果而言，有些許的不同：
ＰｈｏｔｏＳｈｏｐ較為無機，Ｐａｉｎｔｅｒ則有著手繪的不確定性，整張圖畫下來，更能察覺．

（上圖：左是漸層，右為色塊，能察覺不同軟體表現的不同之處嗎？）
準備：

使用ｐａｉｎｔｅｒ色塊上色，且還具有手繪的風格，有幾個要點：

１．使用ｐａｉｎｔｅｒ(編按:確實是要點-_-)

２．最好在冷氣房內，要不然會像我一樣，畫不下去(編按:實驗室好涼阿:D)

３．因為是色塊，作畫時，筆觸盡量維持均一用力的力道（建議繪畫半小時甩動手，避免手指抽筋），或是將ｐａｉｎｔｅｒ裡的筆刷壓力調高；自信的下筆，可避免因下筆輕重不均而弄髒畫面．

４．把握色塊就是以最簡潔，最少的色彩變化，表現出有立體感的畫面，因此色彩的掌握，若能彰顯輕重遠近，將是此畫法中最為重要的要訣．

關於色彩的使用，請見第十七期【色彩無忌】繪圖中色彩的呈現〔上〕（好樣的，又一個沒有〔下〕的教學）(編按:大家記得寫信來同聲撻伐，方便小編我催稿XD)

（上圖：用最簡單最少的色彩，來表達遠近感；用最少的對比層次，來表現立體感：
在無邊線色塊風格中，色感和對光線的敏感，將是最重要的部分）

５．陰影面能少則少，尤其圓弧面，也不用多作功，否則會讓人誤解為「多邊形」的臉．

（上圖：色塊風，左是一層陰影，右是多層陰影：
右者只會讓人誤會，是否銀幕只有２５６色，吃力不討好）

６．因為無邊線，上色的時候對於細部，就要掌握得當，不能依靠黑線條彌補粗操的部分

那麼，讓我說說，我習慣的流程，給大家參考囉：

由於之前已經提過ｐａｉｎｔｅｒ的基礎畫法（請參考逗貓棒第十四期，ＣＧ心得），在此重複做法有所省略，僅提供無邊線色塊畫法需要注意的要點囉．

Ａ．構圖

因為想著最後是無邊線，再細緻的線稿都要消去，構圖就亂七八糟畫了．其實每個人有不同的習慣，若一開始有較為細緻的線條，之後做圖也較為方便的，線稿的細緻程度，看題材和個人習慣而定．

（圖一，構圖草稿，以ｐａｉｎｔｅｒ鉛筆筆刷構成）

（圖二，以橡皮擦工具輕擦，讓鉛筆若隱若現，以便上色）
Ｂ．上背景顏色．接下來一律使用水彩筆刷的ＳｉｍｐｌｅＷａｔｅｒ；
　　要注意背景顏色的彩度，最好比人物來的低，否則會導致遠近不分

（圖三，上個清涼的藍天白雲當背景吧）
Ｃ．主體上色．有自信的，用力塗抹上主體色彩吧
（注意上色的先後順序：最下面的色彩，優先上色．蓋在上面的，如衣服，則是後上
　即使不用圖層，上色也應該有先後概念，對於立體感會較好掌握，舉例的程序：
　背景＝＞人物皮膚＝＞人物皮膚陰影＝＞頭髮＝＞衣服＝＞衣服上的配件）

Ｄ．細部描繪．依照覆蓋的概念，人物皮膚之後為頭髮．上完色的部分，把鉛筆的草稿線擦掉